ivyenews.by

Автопортрет художника

Иван Иванович Струков не пишет портретов. Вернее, это не его направление в живописи. Но ведь любое человеческое творение, будь то литература, музыка, живопись, - это всегда автопортрет. Потому что в нем - талант мастера, его видение мира, его отношение ко всему происходящему, его внутренний мир.

Поль Гоген как-то сказал: "Живопись - самое прекрасное из всех искусств; в ней объединяются все ощущения, при виде ее каждый может по воле своего воображения создать роман, с помощью одного только взгляда наполнить душу самыми глубокими воспоминаниями; никаких усилий со стороны памяти - все схвачено в одно мгновение".
Этим самым прекрасным искусством наш известный художник занимается всю свою жизнь. Как и всякий творческий человек, он живет, ест, спит, работает, а в душе - творчество, образы, мысли, которые просятся наружу, заставляет находить время, чтобы воплотить их на холсте или бумаге и делится ими с людьми.
Живопись позволяет увидеть веши такими, какими они были однажды, когда на них глядели с любовью. Любовь художника Струкова ярко и пронзительно отразилась в цикле картин "Союз земли и воды", которые художник-акварелист недавно показал на персональной выставке, которая работает до конца марта в Гродненском областном методическом центре народного творчества.
Не помню, кому принадлежат эти слова - "Для художника-творца нет ничего сложнее, чем нарисовать розу, ведь сперва он должен забыть о всех розах, нарисованных раньше", но они как будто о нынешнем этапе творчества Ивана Ивановича. Он сам называет это философией нового возрастного этапа. Может быть… Ведь общепризнанно, что и детей мы, становясь старше, любим по - другому, и любовь мужчины к женщине тоже особенная с годами. Особенное восприятие мира - осознанное, когда есть с чем сравнивать и когда стараешься успеть сказать все, что можешь, но пока не говорил.
"Говорил" и говорит Иван Иванович всегда творчески. Вернее, говорят его выставки, которые проходили и на районном уровне, и на областном. Говорит его участие в творческих пленэрах; говорят много мероприятий в Ивьевском музее национальных культур. И теперь говорят эти картины, которые написаны (опять его слова) с обостренным душевным зрением.
Удивительное сочетание теплых и холодных красок, всей прозрачной палитры воды и богатство красок земли - благодатная тема. И она ему удалась при помощи техники, в которой Иван Иванович уже много лет пишет свои картины - монотипии.
Светлыми назвала все 30 картин, выставленных на этом вернисаже, на открытии выставки искусствовед, член Союза дизайнеров Беларуси Мария Загидулина. В этом кусочке жизни на полотне, по ее словам, глубина пространства, преломление воздуха в красках.
На вернисаж пришли друзья, знакомые, родные, пришли коллеги по Гродненскому товариществу польских пластиков (художников), членом которого он является. Это товарищество позволяет выставляться не только в Беларуси, но и посещать пленэры в Польше, общаться с людьми своего, творческого круга, это возможность высказаться, зная, что тебя слушают с интересом, возможность послушать других, поделиться секретами мастерства и своего художественного видения.
Было много посетителей, много добрых слов, пожеланий и восхищений.


Этот цикл картин в прошлом году был выставлен и в Ивьевском музее национальных культур.
Мы поинтересовались планами мастера на будущее. Он с воодушевлением начал говорить о будущем цикле картин "Деревья", начало которому уже положено. И вокруг главных героев - деревьев - будет жить человек и все то, что его окружает. Ведь порой за обычным пейзажем из окна кроется сама Жизнь, все ее необычные краски. А еще художник, который всю жизнь пишет акварельными и акриловыми красками, хочет попробовать всю гамму масляных колеров.
Видеть палитру радостного и яркого даже в серых буднях учит художник и своих учеников, с которыми занимается в Ивьевской детской школе искусств. В Ивьевском ГСПЛ он ведет черчение. Это немножко, как говорят, из другой оперы, но прямые линии ведь тоже способны соорудить что-то стоящее… А еще Художник учит детей, что карандаш или кисточка в руках - это путь к Творчеству.

В. ГУЛИДОВА.
Фото с выставки.

Читайте ещё:



Оставить комментарий